Будући да је Бил Фингер, Боб Кане и Јерри Робинсон створио ноћну мору и супротставио се Мрачном витезу из Готхама, Јокер (Бетмен # 1, 1940) брзо је постао најславнији зликовац у историји поп-културе. Првобитно је требало да буде убијен у другом издању, али ДЦ је приметио колико су добро прихватили њихов најновији руж и (мудро) продужио живот Кловну Принцу злочина. Од тог дана показао се као најсмртоноснији изазов за Бетмена.

Јокер'с злочини и злочини су легендарни и често се доказују да немају разлога или мотива. Упутио је нуклеарку усред Метрополиса, лично гађао и убијао чланове Породице слепих мишева, па чак и бацио бебу на Цомм. Гордонова супруга, ометајући је, и док се грчевито борила да спаси дете, Јокер је пуцао у њу и оставио је на поду са неколико украдених беба које су пузале по њеном још топлом и крвавом лешу. То, међутим, није ни врх леденог брега.

Упркос својој живописној одећи, комичном понашању и непрестаном осмеху, Јокер је застрашујући! Убија јер му је то смешно. То се заправо своди на једно - живот је болесна шала, а смрт је најважнија ствар. То је његова перцепција стварности. Ако се не слажете, онда једноставно не схватите шалу.

Његово оружје је једноставно - иако је користио десетине инструмената да би разумео ствар - смех! Само то га чини опасним и застрашујућим, али, наравно, Јокер мора направити корак даље него што бисмо очекивали. Није изнад својих метода окрутности и садизма, јер је, само да би шокирао цео град, Јокер дозволио да му се одсече лице. Потом се вратио годину дана касније, украо лице са закључавања у ГЦПД-у и носио га попут маске за Ноћ вештица.

Јер то је гег - нико није изузет од ужаса стварности. И носиће ту страхоту с поносом да је сви виде.

 

Џокер и мрачно порекло

Његово порекло је уроњено у историју хорора. Не говорим о томе како је Јокер постао оно што јесте у стриповима - превише је варијација које се ту могу изабрати - већ о томе какве су инспирације цртали ствараоци дизајнирајући изглед лика са потписом.

Узимајући инспирацију углавном из немачког експресионистичког тихог хорора Паула Ленија, Човек који се смеје (1928), Јокер је пронашао свој заштитни знак осмеха због грозне унакажености Цонрада Веидта. Трагична фигура Веидтовог лика, Гвинплаине, остаје са морбидним осмехом трајно урезаним у лице. Ако вам то звучи познато, то је зато што језиво подсећа на приказ Џокера и Јацка Ницхолсона и Хеатх Ледгера.

То је осмех који треба да изазове страх, нелагоду и мучнину код гледаоца. Веидтов осмех је све само не резултат комедије и за њега представља проклетство. Исто се може рећи и за Јокерово опако церекање.

Полазећи од ове класичне трагедије, Тодд Пхиллипс, директор филма Џокер (сада у биоскопима) дао је његовом титуларном лику сличну болест, немогућност да се не смеје током стреса или стрепње, опет, недостајући хумора или добре нарави у Јокеровим случајним испадима. Попут Веидтовог осмеха, Артхуров смех (Јоакуин Пхоеник) је унакаженост и разлог за његово сажаљење.

Опет, као што је био случај са ТМВЛ, то доводи до тога да је Јокер мета исмевања и насиља.

 

„Желим да знам како сам добио ове ожиљке?“

У свом оскаровском наступу у Мрачни витез, Џокера Хеатх Ледгера дословно је ожиљкало од уха до уха преко уста, остављајући га са грозним осмехом којем никада није могао побећи.

Никада нам нису рекли како је добио те ожиљке и неколико пута када Јокер понуди објашњење приче никад нису исте. Кад су се догодили и како су неважни, он их једноставно има. И та траума је део онога ко је он.

The Човек који се смеје говори о дечаку који је намерно унакажен у раном добу. Његовом оцу се суди као политичком затворенику и осуђен је на смрт гвозденом девојком (МЕТАЛ!). Дечак, Гвинплаине, мора наставити да живи са својим пакленим осмехом до краја својих дана, проналазећи прихватање само у путујућем карневалу наказа.

Иако за разлику од Гвинплајн, Фениксов Јокер нема физичке деформације, њих двоје су повезани у духовном смислу. Обоје су резултат злог друштва којим управљају корумпирани елитисти којима није стало до оних који пате на уличицама и периферијама високог друштва. Обоје су изопштени људи, чезну за прихваћањем и ускраћено им је било какво искрено наклоност.

Обоје се суочавају са подсмехом, изругивањем и патњом од насиља све док у иронији (или можда судбини) не постану насилни над онима који су их сломили. А осмех (или смех) коначно се осећа искрено зарадјеним.

Коначно, током читавог ТМВЛ, Гвинплајн чини све да сакрије осмех, готово као да покушава да га пригуши по руци. У сенци ове исте акције, Артхур, који (као што је већ поменуто) пати од менталне болести због које се неконтролисано смеје, очајнички се бори против импулса за смех и пригушује своје испаде у руци, одражавајући сам лик који је првобитно дао живот Јокеру пре много деценија.

Чак и само знатижељан поглед ТМВЛТрејлер будном оку пружа поглед на кловна који носи језиво сличну шминку као Фениксов Јокер (0.09).

Такве ситне детаље толико волим.

Јокер је уживао у дугој историји манијакалног успеха и виђен је у многим понављањима. Његова најновија инкарнација није верна само његовој историји стрипова, већ одаје почаст насмејаном човеку који је први пут инспирисао живот у нашег омиљеног кловна. Ако већ нисте видели Јокера, топло га препоручујем. То је део хорор заједнице и у великој је мери део наше историје.