Дан оснивача је политичка хорор комедија инспирисана 90-им слешерима. То може изгледати као чудан и дивљи концепт, али дозволите ми да вам кажем, функционише (можете прочитајте моју целу рецензију овде).

Имао сам прилику да седнем са Дан оснивача режисера и косценариста, Ерика и Карсона Блумквиста, да разговарају о њиховом друштвено-политичком сечеру, трилерима из заједнице и стварању легендарног изгледа убице.

---

Келли МцНеели: Дакле, са Даном оснивача, каква је била концепција концепта за овај филм? 

Карсон Блумквист: Ерик и ја кажемо да имамо ту веома формативно љубав према слешер филмовима које смо гледали у младости и који су нам заиста били улаз у гледање разних врста хорора, мислим, и желели смо да то на неки начин одамо почаст. Такође смо одувек имали ту фасцинацију и љубав према идеји мистериозног трилера о заједници који осећа велике улоге у малом граду. Дакле, то је нешто са чиме смо дуго радили и што смо желели да развијамо. 

Ерик Блумквист: Мислим да је то љубавно писмо јесени велика ствар, само у естетском смислу, али и у смислу несташлука који осећате. И очигледно, мислим, Карсон је алудирао на такве филмове као што су Вриштати, што је за нас веома формативно. Очигледно, људи прихватају везивно ткиво, или делове заједничког ДНК, али нисмо желели да направимо нешто што би било о филмовима, или о метареференцама, или где је убица обавезно имао глас, али смо желели да имамо такву врсту пакости коју смо осетили када смо гледали прву Вриштати када смо били мало премлади за то. Дакле, то је оно што смо желели да урадимо. Први нацрт је био пре више од 10 година и било је као да су та осећања стављена на папир, а временом је еволуирала у оно што је сада.

КМ: Дефинитивно могу да осетим љубав у циклусу тинејџерских хорора из 90-их Дан оснивача, и како је то велики утицај. Били тамо – осим Вриштати – друге инспирације или идеје? Посебно у смислу убиственог дизајна и костима са овом маском Соцк анд Бускин, мислим да је веома кул. 

ЦВ: Волео бих да причам о дизајну, али ћу брзо поменути, још један утицај који бих волео да кажем јесте Чељуст, заправо; први чин, да ли хоће или хоће или неће отворити плаже? Шта треба да раде, а ефекат који има на Амити у целини је заиста занимљив. Тако да је преношење тога у оквир за сласхер било забавно и централно за овај филм. 

Што се тиче маске и целог дизајна, када смо ово први пут осмислили, мислим да то није било ни приближно оно што је на крају постало. У почетку није било политичке компоненте у филму, више је био о овом градском фестивалу. Али када је то постало, неколико ствари је дошло на своје место. Желели смо да има овакав осећај старе коже; то је маска трагедије, тако да је напола насмејана, напола намрштена,

ЕБ: Али дуго нисмо знали шта је то. Мислим, мислим да је то такође био релативно скорашњи развој. Првобитно у сценарију, био је обучен у судијску одору са једноставним тактичким додацима, али је еволуирао. Мислим да су маска и чекић на неки начин дошли у истом тренутку, питали смо се како да ово изоштримо и како да то учинимо конкретнијим?

ЦБ: Конкретно, забавно и јасно, као, оно на шта овај филм циља.

ЕБ: И заиста ми се допала та маска јер постоји идеја о дуалности и две стране, и театралности, ако желите да играте као политички театар свега тога и да дајете изјаве и сличне ствари. 

ЦБ: Желели смо да користимо црвену као централну боју за ово, колико је упадљива. То је и политички на неки начин, даје ту врсту предности, тако да када смо некако слетели на црвено, осећали смо се као да је то заиста постало нешто. Било је само веома намерно, али не и трик, нешто јединствено за то, а перика је била последњи додир. И то је такође помогло у том готово историјском призвуку кроз филм.

ЕБ: Био сам тако срећан што је успело, јер је то прорадило у мојој глави, а онда смо то састављали, први пут дотеривали гардеробу. Питао сам се, о мој Боже, хоће ли ово успети? А онда смо стилизовали перику и задиркивали је, и ми смо као, у реду, кул. Даје леп облик. Али постоје неке смешне слике о томе да перика пада у одређеним кључним тренуцима. 

ЦБ: На мом су телефону.

ЕБ: Они никада неће угледати светлост дана.

КМ: Волим – заједно са маском за дизајн – употребу чекића и различито наоружање тих материјала. Да ли је то дошло у исто време са маском, планирањем те врсте оружја на расклапање на свим теренима? 

ЕБ: Прошло је вероватно пет или шест месеци пре него што смо пуцали... радили смо још један пас. Како да изоштримо оно што он ради? И било ми је веома интересантно, јер је било неких убистава ножем и неких других убистава, али смо само желели да то буде нешто што је специфично, али опет, не трик. Знате на шта мислим? Као да нисмо хтели као шишмиш са ексерима... али то није куцање Негану.

ЦБ: Слушај, тамо има неких стварно кул оружја; Мислим да је танка линија ходати између нечега што је на неки начин веома застрашујуће и иконично, наспрам нечега што би могло изгледати као да је из уклете стазе. 

ЕБ: Има више компоненти; постоји изненађење свега, ако људи не знају када гледају филм – што, знате, многи ће вероватно из трејлера – да нож постоји, али вам омогућава да прво ударите па онда имате овај други комад од тога. И постоји само нешто у дуалности оба -

ЦБ: Неочекивана природа тога.

ЕБ: Упечатљива слика и начин на који то може да путује. Осећао сам се заиста коректним за нас. Тако је кул, волео бих да га имамо са собом. Али тако је забавно играти се са тим, мислим да смо имали једног хероја и два каскадера на сету, а од тада сам направио једног хероја. И они су као... ради! То је стварно, стварно кул. Мислим, нож није оштар -

ЦБ: Такође је прилично тежак. Нанело би неку штету, сигурно.

КМ: Опет цијеним дуалност, ту је и пребијање као и убадање, и комедија као и трагедија. Дотакли сте се и тога, позоришта политике и позоришта хорора. Мислим да то иде руку под руку, као да су комедија и хорор две стране истог новчића. Постоји много хорор филмова који имају дубље значење, који иду у друштвено-политички контекст, а у овом филму дефинитивно постоји оптерећен контекст. Можете ли говорити о томе? 

ЕБ: Желимо да ово функционише као нешто што би 12-годишњак могао да гледа – иако има оцену Р или било шта друго –

КМ: То нас никада прије није спријечило!

ЕБ: Тада сам то гледао Вриштати, знаш? Погледајте пре него што би требало да видите, биће супер забавно. Тематски – а постоје делови овога који би вероватно, у извесној мери, ако зађемо превише дубоко, могли да одлепе превише слојева – али мислим да смо на крају само желели да покажемо врсту произвољности у вези са неким од онога што се дешава и како лична политика може да уђе у ово навлачење конопца и на неки начин зарази друге људе и како онда лидерске позиције могу бити укаљане тиме.

ЦБ: Имамо овај политички оквир, али се доста тога користи само за истраживање одређених друштвених тенденција. Мислим да је то друштвени трилер, углавном са начином на који покушавамо да истражујемо људе кроз тај политички оквир. Не желимо да ронимо превише дубоко, али такође желимо да то буде на неки начин достижно и разумљиво, и нешто што би неко ко је млад могао да схвати и на неки начин види шта говоримо. Али онда неко ко је већ видео овакве ствари може заиста да цени.

ЕБ: Видео сам неколико ствари у којима људи говоре да филм заправо никада не заузима страну, једног или другог кандидата, нити проширује шта је њихова платформа. Али ја се не слажем, мислим да је то управо та изјава; да има пуно празних флоскула и много псовки и блесавих речи, и то је врста изјаве коју дајемо је да су ова два човека на неки начин једни од истих за нас, јер јесу. Обојица су криви за оно за шта оптужују другог, и мислим да је то веома забавно играти се. Зато ми се толико свиђа њихов ривалитет.

КМ: То је нека врста савршеног увода у разговор о кастингу за те двије улоге, са Ејми Харгривс и Џејсом Бартоком, они су фантастични у тим улогама. Како је дошло до кастинга? Да ли су читали заједно? Или како је све то функционисало?

ЦБ: У ствари, нису, имали смо Ејми везану раније – снимила је наш претходни филм са нама, који није везан за жанр – и знали смо да ће у процесу рада да ће она бити права за ово. 

ЕБ: Веома другачији део, али ми смо били као, она има то. 

ЦБ: Да, веома, веома јака веза са тим, и видели смо то. А онда је Џејс био каснији додатак. Видели смо његову траку, а Ејми је певала његове похвале.

ЕБ: Ејми је радила са њим, као пре много година, и били су пријатељи. И ми смо гледали ово и разговарали смо са њом о томе. И тако су имали постојећи однос, и он је на то изнео још мало... смркнуту комедију -

ЦБ: А мржња. 

ЕБ: Као, само лагодност. Што, ако то чује, надам се да зна да то мислим са свом љубављу на свету. Тако је супер. И ми смо били као, у реду, то ће бити стварно забавно, а чињеница да су се познавали, и да пуцамо тако брзо, и да су имали ово постојеће поверење и однос, мислим да је имало пуно смисла за нас. Тако је, тако је то слетело. И драго ми је да јесте! Они су веома упечатљив пар.

КМ: Сјајно је што су већ имали ту везу, јер се заиста чита да су они то ривалство годинама. Како изгледа процес заједничког писања, рад са два писца који се удружују? Да ли сте трговали на сцени? Да ли сте сели и урадили све потпуно колаборативно? Какав је био тај процес за вас?

ЦБ: И једно и друго, мислим, колебаћемо се између, као, ох, желим ову сцену, само да је пробам. А Ерик ће желети једно друго. И постоје неке које обоје морамо да гледамо у исто време. Или ћу му послати поруку, он ће ми послати идеју, па ћемо кренути одатле. 

Еб: Ако смо у истој просторији, то је често као ситуација када се преноси лаптоп напред-назад. То је као, иди, да, не знам, шта мислиш о томе? 

ЦБ: А онда ћемо кренути одатле. Али нисмо стварно запали у ћорсокак са, ох не, то има да будем ово или сам готов! Не радимо заједно! Прилично смо срећни што имамо такву врсту ума. Али понекад би неко од нас могао имати мало више уверења у нешто што други не види. А ту је и та вера да можемо да верујемо једни другима у тим тачкама.

ЕБ: Чак и ситнице као што је сцена на почетку која је помало експозиторна, али као неопходна и добра за неке од ових ликова. Знате, Царсон ће рећи, у реду, хајде да додамо неку акцију овоме. И то је као, у реду, како да то урадимо? Постоји барска сцена на почетку, првобитно је изгледало као да смо се ја, заменик Милер и господин Џексон састали у бару. И само је требало да задржимо енергију. Волим ту сцену, волим наш разговор, али мислим да је [Карсон] желео тучу у кафани само да би показао тај немир у граду, а онда сам рекао, у реду, ако ће бити туче у кафани да то почне, хајде да направимо то су људи из већа са састанка раније. Тако да смо на тај начин основали заједницу, а онда смо се само некако изградили одатле. То су били слојеви тога.

ЦБ: А то касније има другу фанатичну релевантност. Преплитање тих других ликова у граду – иу другим џеповима – мислим да вам омогућава да осетите величанственију таписерију Фервуда.

ЕБ: Обојици је било важно да – чак и ако људи нису имали продужени рад на сцени једни са другима – да се осећамо као да се сви у граду или познају или знају, и да имају мишљење једни о другима. Дакле, чак и ако неко пролази кроз сцену, већ сте га видели, ако има једну линију. Ови људи који су раније били на градском састанку, сада су у бару за ред, и видите их у позадини Дана оснивача, тако да постоји само тај прави осећај заједнице у целој ствари. Тако да смо покушали да то структурирамо са бројем карактера које смо имали. Сам град је лик у целој ствари.

ЦБ: Ово се такође протеже и на монтажу, где постоје одређене сцене које смо негде записали и онда када их погледамо, мислимо, ох, можда можемо ово мало да препишемо, или можда можемо да скратимо. И то је у уређивању, јер знате да у том процесу морате да извршите прилагођавања да би све то још мало скочило на своје место. Дакле, све је то део процеса, и добро је што мислим да носимо оба шешира, јер покушавамо да напишемо предвиђајући следеће кораке са продукцијом и монтажом, а онда покушавамо да то произведемо имајући на уму монтажу. 

ЕБ: Уређивање је као последњи нацрт сценарија. Мислим да или мењамо редослед или исечемо одређене сцене, или испрекидамо сцене које нису првобитно биле испрекидане. Супер је, али то можете учинити само у уређивању.

КМ: Улога коју [Ерик] игра у филму, Оливере, да ли је то одувек намеравано? Да ли је то написано са вама на уму? Или си само као, знаш шта, хоћу да урадим ово? 

ЕБ: Често ћу бити у стварима које режирам. Глума је мој корен и позадина, али само ако служи причи, а инфраструктура дозвољава. Понекад се осећам као да могу да режирам изнутра само тако што ћу поставити тон или радити ствари на одређени начин који поставља основну линију на коју људи могу да реагују. Дакле, овај је био на неки начин у тандему са улогом заменика полиције, коју је играо Адам Веплер – он је у многим нашим стварима – и тако нам се некако допала идеја да имамо мост између средњошколског ансамбла и комплетног ансамбла за одрасле , који су били као млади одрасли у граду који спајају то двоје, и шта је после тога остати у заједници и бити у том периоду транзиције између средње школе и одраслог доба у малом граду. И само бити у могућности да представљам неутралнију врсту посла, као што сам ја у градској већници и [Адам] у полицијској станици, само да имам још једног –

ЦБ: И само некако одржавати точкове града. Има нешто интересантно у томе што мислим да има смисла. 

КМ: Споменули сте да обично глумите и режирате – и пишете – да ли понекад пожелите да направите још један корак уназад као редитељ, или сматрате да је то много лакше режирати изнутра?

ЕБ: Углавном ми се стварно свиђа. Из глумачке перспективе, може бити заиста слободно ући у то. Гледаћу репродукцију, али Царсон је ту. Веома блиско сарађујемо, а Карсон ме посматра због мојих малих исмова за које зна да не желим у свом покривању, и само пази на облик сцене. Тако да тамо имам поверења. И могу само – претпостављам из искуства – да избалансирам перформансе и да дам белешке након тога, могу некако да носим оба шешира у исто време. Тако често ради. Када буде питања, или је веома техничко, изаћи ћу и прегледати, али заиста верујем људима око себе. Карсон и сниматељ, и сви у њиховим одељењима да то заиста схвате. И много тога је само због јасноће вида из скока.

КМ: Са Дан оснивача, јако волим теме тог малог града, те заједнице; осећајући се заробљеним у њему, али и покушавајући да га промените. Осећам да је то, опет, на неки начин оптерећен контекст иу већим размерама. Можете ли да причате мало о изградњи те заједнице у филму, и не тако суптилним слојевима лука испод?

ЦБ: Волим да то некако артикулишем као микрокосмос ствари које се дешавају на ширем нивоу које желимо да истражимо. Мислим да нам то што радимо на нивоу локалне политике у малом граду омогућава да испитамо ствари на интиман начин који нам можда омогућава да ствари видимо на већи начин. И то је оно што волимо да радимо.

ЕБ: Увећај.

ЦБ: Увећано, да. Уопштено говорећи, били смо сведоци неке врсте ових изма – политички – у свим различитим џеповима и величинама владе, и стално видимо натписе на травњаку и њихово понављање. Али имамо и ту чудну наклоност тог доба године. Скоро као ћебе тамо где си, ево га опет, сезона је октобар-новембар, хајде да се спремимо за то. Ми мешамо ту врсту тематског истраживања са том формативном шољицом јесење удобности на начин који нам одговара. И одрасли смо у малом граду, користимо ствари из тога и користимо ствари од других људи које познајемо у њиховим искуствима, да покушамо да створимо јединствену – али познату – врсту простора и града за који се можда осећате као да познајете , чак и ако је баш као и сви ови чудни ликови. Можда се сви крију мало више него што можете замислити да ће се догодити у стварном животу, али мислим да вам то омогућава да на неки начин видите ствари какве јесу, а истовремено се и забавите с тим.

ЕБ: То је сатира.

ЦБ: То је сатира, зар не, и забавно је мало подићи ниво. То вам даје ову вожњу да наставите и на неки начин увећава ове тенденције које схватате, али можда не артикулишете све време.

КМ: Са хорором као жанром, осјећам да постоји много одређених поџанрова – посебних тема – које истражујемо у хорору, а које дјелују као одраз онога што се дешава у друштву. И некако сам радознао шта ви мислите о томе шта ће бити следеће велике теме у хорору. Има коментара о томе како филмови о вампирима су велики у одређено време, а филмови о зомбијима су велики у одређено време. И некако је занимљиво шта мислите да је следеће.

ЕБ: Чини се да је тренутно талас слехера. Тако да ми је драго што смо ту где јесмо. 

ЦБ: И чини ми се да је време да причам о овом филму. Волим да кажем да је Оснивач – и оно што ми радимо – он ремети ситуацију каква је сада, што је веома интересантно посматрати на тај начин. Али мислим да је то оно што сласхер има моћ да уради у погледу тога где би ово могло да иде…

ЕБ: Мислим да ће бити још заоставштиних наставака. Мислим да ће бити више жанровских мешавина као што је било -

ЦБ: Хибриди из овог филма, али то је ово! 

ЕБ: Што мислим да је цоол. Заиста сам узбуђена због Они прате. 

ЦБ: Делује скоро помало нејасно, зар не? Зато што мислим да смо на овом месту где је много тога покушано. То је скоро као ствар наслеђеног наставка/наставка; наставак или римејк или било шта што ће у част првог филма, али направи директан наставак за њега. А видели смо и толико њих, међутим, до тачке у којој се питам, шта би то ново могло да буде објављено где бисте добили као, „Боже, они раде једно од тога!?”. Не знам колико је остало тамо где бисте могли да имате тај утицај.

ЕБ: Улица брестова са Робертом Енглеском? 

ЦБ: Можда то. Али сада је ограничено. Мислим да је то као да се клатно љуља у на неки начин оригиналне, заиста занимљиве ствари високог концепта. Али такође волим да мислим да забава неће бити изгубљена као део овога. И то нам је важно. На много начина се враћамо у еру сласхер филмова и забаве, од пре неколико деценија, која је потпуно валидна и заслужује место да се види. Мислим да је смешно, где имате ове таласе, која је реч? Повишени хорор?

ЕБ: Нећемо то користити.

ЦБ: Тачно, али то је термин који се користи. Мислим да је боље прихватити сам хорор, мислим да вам тај израз не треба нужно за сву забаву коју он може имати. Тако мислим, забавно и актуелно.

ЕБ: Још језивих тестенина.

ЦБ: Да, можда има више ствари заснованих на интернету.

ЕБ: Или чак нешто што узима у обзир технологију. АИ је ствар, вероватно ће бити неких ТикТок хорор филмова.   

КМ: Мислим да је интересантно како смо као у 2000-им имали тај оживљавање римејкова, а онда су 2010-те наставили да то раде у наставцима, а сада смо у питању рекуел-а. Па шта следи после тога. 

ЕБ: Да ли се сећате ере попут римејкова Платинум Дунес? Као што сам мислио да су забавни. Не знам, било је нешто у њима, они су као... хорор филмови Мајкла Беја.

КМ: Да, као 2009 Фридаи тхе КСНУМКСтх и КСНУМКС Текас Массацре Цхаинсав Массацре, они су одлични.

ЕБ: Слажем се са тобом. Имамо сет кутија за Фридаи тхе КСНУМКСтх и све смо их први пут гледали. Римејк је заиста добар!

ЦБ: Да то нисте назвали римејком, а то је био само један од наставака, био би то један од омиљених наставака. Али мислим да постоји идеја да је то римејк. 

КМ: Забавније је него што има право да буде. 

ЕБ: Рећи ћу, за свакога ко ово чита, само општи прикључак; Мислим да индие филм постаје све тежи и тежи само у погледу навика гледања људи и жеље да се рано ангажује са садржајем

ЦБ: Колико је пролазна пажња са садржајем...

ЕБ: Ако сте заинтересовани да видите ово, или нешто слично, мислим да је рана и гласна подршка веома значајна и монументална за овакве ствари, јер се на то ствари ослањају. Мислим да је потребно много више да би се неко одлучио да сада притисне да пусти нешто. Дакле, колико год да вреди, мислим да ако те нешто привлачи, пробај раније и реци својим пријатељима да ли ти се свиђа.

Дан оснивача играо у оквиру Торонто Афтер Дарк Филм Фестивала. Кликните овде да прочитате комплетну рецензију.