Све је почело вриском. Осећајно ремек-дело хорора Веса Крејвена заувек је променило филмове слешера и наставља да инспирише и данас. 6 бриљантних филмова и више од 26 година касније и даље Вриштати филмови расправљају се. Таман када помислите да се франшиза никако не би могла вратити у живот, она се враћа у живот због последњег страха, а посебно у последњих неколико година поново је дошло до оживљавања узбуђења од стране својих страствених фанова. Али заиста, љубав за Вриштати а позив за још филмова никада није показивао знаке бледења. Чини се да увек постоји идеја која је превише добра да би је игнорисала, враћајући франшизу која вриште за новим убиствима.

Дакле, како франшиза заснована на истој једноставној идеји опстаје тако дуго? Како се регенерише да би нове генерације уживале? Врисак дуговечност има много слојева и фактора као и њен сјај. Његов оштар хумор и хорор коментари, његови вољени ликови, као и чињеница да се понекад не схвата превише озбиљно само су кап у локви крви зашто Вриштати једноставно је тако проклето добро бити обожаватељ. Али, издвајају се две важне ствари које га истински издвајају од вашег стандардног сласхера – његов негативац и мета крв која прожима сваки филм. Придружите ми се у сецирању онога што нашег сабласног пријатеља чини тако прикладним, бесмртним и вредним похвале, као и у истраживању зашто је Сцреамова самосвест постала његова најзначајнија и најтрајнија карактеристика.

'Његово лице прекривено сабласном бијелом маском, неколико центиметара од ње... његове очи које пробијају кроз... без душе.' – од Кевин Виллиамсоноригинални сценарио.

'схватим', тхе 'дух', тхе 'фигура маскирана духом', сви почињемо негде. Сва ова и друга имена коришћена су у Вилијамсоновим оригиналним писмима као име убице. Данас га само зовемо Гхостфаце захваљујући Фун Ворлд лиценцирање редитељ РЈ Торберт. Име изазива страх, али је и даље разиграно и одражава Врисак јединствен и црни хумор. Маска се развила из основне 'дух' опис у сценарију и прошао кроз различите дизајне пре него што је ударио злато. Како је настао тачан дизајн има довољно приче да испуни документарни филм из два дела, али сви који су укључени могу бити захвални што су се звезде поравнале и што су прави људи постављени на посао. Али, мало ко је знао да ће ова икона постати... нешто другачије.

Када су у питању зликовци из филма Входунит Сласхер, Гхостфаце можда представља савршенство. Мрачно црни, похабани огртач и језиво бело лице развукли су се у мучан врисак, изражавајући и страх и бол, а Бак нож спреман да удари у руци у рукавици. Три карактеристике које могу да изазову заиста задовољавајуће страхове, приказујући потпуну претњу и показујући лице непознатог, аспект који је заиста синоним за Гхостфаце.

Са својим једноставним, контрастним бојама, оно је најближе празном платну какво можете добити, а ипак има један од најизразитијих изгледа у историји биоскопа. Не само да је Гхостфаце икона за нас као гледаоце, већ је постао нешто што су многи глумци желели да буду, добијајући легендарни статус попут батмена у стварном свету, чак и међу глумцима који га отелотворују. Само питајте Јацк Куаида и Јацк Цхампион.

Тема ко је тачно лице франшизе изазвала је многе нереде током година. Да ли је Сидни или Гхостфаце? Па, једноставно речено, Сидни је била савршена последња девојка која се борила са савршеном иконом. Гхостфаце је толико репрезентативан за франшизу да је његов имиџ храбро остао исти током година, уместо да заузме приступ сличан антологији доводећи у сваки филм нови костим. Само треба да видите бљесак те беле маске да бисте знали шта гледате.

То показује колико је иконичан и несаломив изглед – злокобан, брз облик у црној, белој и гримизној, чија је слика једва промењена, само побољшана, као што је калуп маске, током Сцреамових 26+ година у биоскопу . Амбер и Ричијево усавршено Гхостфаце додало је модификацију костиму за нову генерацију и Сцреам КСНУМКС искористио је историју својих маски до пуног, претећег ефекта, одајући поштовање на свој уврнут начин наслеђу Гхостфацеа и сваког убице који га је представљао, као и користећи Билијеву остарелу, распадајућу маску као главно лице страха.

Сцреам је показао да може учинити ствари костиму да дода дашак јединствености, да направи разлику између филмова, али заиста, његова савршена естетска и прослављени карактер довољан је за његов трајни ефекат. То је случај да идемо на оно што заиста функционише да подстакне терор и учини да лик буде што је могуће вољенији и да га се плаше, тако да када се појави на екрану то буде уверљиво, не само кроз жељене ефекте хорора, већ и да ми као гледаоци можемо разумети зашто постоји тако велико поштовање према овом живом гулу. Колико Вриштати фанови који су обукли костим Гхостфаце-а, укључујући мене, знају… то је сигурно моћно путовање.

Важно је напоменути да Гхостфаце увек треба посматрати као посебан лик... празну посуду без емоција у којој наш убица или убице изводе своја осветољубива или узбуђена убиства, користећи маску не само за анонимност, већ и као симбол правде кроз смрт или чак и болесно поштовање. Особа постаје убица, прилагођавајући се Гхостфацеовом облику, а не на други начин и захтева одређену количину 'суспензије веровања' од обожавалаца.

Висина, облик, пол немају никаквог значаја када их хаљине прогутају и нестану у мртвачком покрову и зато ће сваки дебатант о Ћилибару обично завршити са бесплодним расправама. Не би требало да бринемо о томе ко је тачно дао последњи убод, јер чак ни писци не брину превише, иако је понекад забавно теоретисати. Зато ће ми Гхостфаце увек бити страшнији од твог Џејсона или Фредија као Вриштати одражава реалност непознатог и ужаса нестабилног друштва, као и нестабилну страну фандома.

Управо то незнање доприноси тами Гхостфацеа, доносећи свакој итерацији праву ауру мистерије. Идеја о поштованом антагонисти ког било ко, и мислим на било кога, може да усвоји личност није само фасцинантна за љубитеље хорора, већ је и нешто заиста застрашујуће за размишљање. То је лично и на неки начин ствара безлично људско чудовиште. Идеја да би сваки трагач за осветом или обожаватељ, у филму, па чак и ван њега, могао да посматра Гхостфацеа као нешто што треба отелотворити је забрињавајућа помисао, посебно с обзиром на фасцинацију човечанства инспирацијом из насиља.

Чињеница да Вриштати темељи се на стварности, а не на натприродном, осим неколико халуциногених тренутака о којима је најбоље да се не говори, показује колико је ужас близу куће. Премиса ужаса, за мене, је опипљивије узнемирујућа када се ради о нама као људима и Вриштати поиграва се идејом несвесног страха од 'било кога', а посебно блискости унутрашњих кругова и група пријатељства, са застрашујућим ефектом. Ко из ваше групе пријатеља би могао да пуца?

Веома је ретко имати костимираног убицу који није једна одређена особа испод маске која има толико утицаја и култног стаса као што је Гхостфаце постигао. Све ово од онога што је у основи костим за Ноћ вештица. Није ни чудо зашто је то постао најпродаванији амерички сезонски костим у стварности. Генијалност једноставног прављења одеће убице оном која је лако доступна свима омогућава Гхостфацеу да настави да живи током времена и прогања кога год жели. На неки начин Гхостфаце припада свакоме и свакоме и већ је садистичка мисао у потиљку било ког убице, као симбиотска кожа спремна да се увуче и изазове пустош.

Легенда о Гхостфаце-у је неоспорна и у свету филмова постоји додатни разлог да га хвалимо многим замршеним филмским мотивима за проширење Сцреамове линије спасавања коју ћемо накратко дотакнути касније, као и Стаб и његов култ обожаватеља који пружају шире лудило које непознатом даје додатни слој бриге. Застрашујућа чињеница да свако може имати разлога да обуче костим заиста даје Гхостфацеу његову дуговечност. Гхостфаце је несумњиво једна од најпаметнијих креација у биоскопима и има способност да еволуира кроз своје итерације више него било која друга хорор икона, што га чини заиста незаустављивим концептом.

Али естетски пријатан, идолизован и прилагодљив негативац није једини фактор у Сцреамовом успеху или способности да наџиви генерације. Чињеница да је Сцреам и данас присутан вероватно произилази из једног веома важног главног детаља – његове самосвести. Сцреам је одувек био прожет 'мета', идејом да сам филм може бити самосвестан и да превазиђе границе својих граница на екрану. Мета крвари кроз своју причу и ослобађа се у сваком удару оштрице, што га издваја од конвенционалних сечера.

Оригинал Кевина Вилијамсона увео је овај елемент заједно са очигледнијим аспектом входунит и можда зацементирао будућност франшизе, а да он то није ни схватио. Сцреам је могао бити директан сласхер без укључивања његових сада познатих мета елемената и могао је лако избледети у погрешним рукама као само још један хорор филм, иако проклето добар. Али, то је мотив који је постао жила куцавица франшизе, а наставак и поштовање Вилијамсоновог генија изван оквира делимично је одговоран за дуговечност Сцреам-а и, тачније, његову способност да се поново развија кроз промену времена. Филм који зна да је филм је лукаво игралиште за креативне приче и свет који може да процвета са сваким делом.

Сцреам КСНУМКС додао још један нијансирани слој мета-ности Врисак трајна прича о успеху увођењем Стаб, филма у филму, који је омогућио франшизи да отвори врата и зарони даље у те мета аспекте, истински потврђујући своју издржљивост, као и што је Микијев луди мотив да дословно окривљује филмове, чинећи нас гледаоцима свестан да сласхер филм не мора да остане у оквирима освете. Оба генијална потеза, посебно са мотивом који је невероватно храбар коментар сопственог жанра и потенцијално подстичу ризик да се будући филмови сматрају превише опасним за продукцију ако било који гледалац постане „инспирисан“.

Сцреам КСНУМКС наставио да убризгава Стаб у франшизу урањајући нас у самореференцијалне климање и Сцреам КСНУМКС засадио је семе фандома који се претвара у психо са Чарлијевим заљубљеним фанатиком Стаб који је играо лакеја пред Џилином жељном славе, додатно наглашавајући Сцреам-ову способност да гледа споља ка сопственом стварном жанру како би инспирисао фикцију изнутра. Овај самосвесни универзум је обликовао Сцреам-ову будућност у ону која је знатно слободнија него што би већина сласхер филмова икада могла да сања.

Сцреам (КСНУМКС) поново је покренуо франшизу након десетогодишње паузе и чак је пародирао сопствено поновно покретање, као и усудио се да се подсмева токсичним базама фанова, па чак и сопственом, нешто са чиме је сваки фан Сцреам-а превише упознат. Убице могу добити њихову критику, али мотив је заправо био веома паметан и инвентиван начин да се поново уведе свет и додатно је показао могућности које овај мета универзум нуди франшизи. Као Сцреам КСНУМКСрута метроа веза између убица и ликова, Врисак ширина могућности може се посматрати на сличан начин, попут мозгалице са идејама које се међусобно повезују са бесконачним опцијама. Вриштати већ има историју скоро да се исмијава на паметне начине и стога се додаје више слојева и грана, откривајући проширени свет креативних праваца, од којих Вриштати показао се као златни рудник.

Вриштати има јединствени дар да може да користи стандардне сласхер тропе да подстакне своје приче и мотиве, савршено добро функционише као добар стари филм о освети, али има могућност да црпи утицај из бриљантних филмских идеја. Ово дозвољава Вриштати да не гледа само на своју измишљену Убодна франшиза и било коју количину приче која може бити инспирисана овим, али да погледа изван свог затвореног света у стварност. Вриштати може да изокрене перцепцију да постане изван самосвести, користећи не само хороре већ и филмске клишеје и тропе уопште као инспирацију. Наставци, трилогије, ребоот-и, рекуели, пакао, чак и прекуел је и даље сулуда могућност. Како се свет филмова развија, тако се развија и Сцреам са њим, прилагођавајући се баш као што се убица прилагођава костиму Гхостфацеа, и зато ће све док има филмова и искре домишљатости бити живота у франшизи Сцреам.

Еклектичан свет Вриштати такође је подржан од стране самог фандома створеног од њега. То је јединствена ситуација која многим франшизама недостаје, а која обожаваоцима нуди личнију везу са филмовима, уздижући је у нешто значајније од обичне серије слашера. Радио Силенце, Гај Базик и Џејмс Вандербилт су разумели важност повезаности са фановима можда више од било кога и без обзира на то да ли су укључени у будућност Сцреам-а, још увек су посадили много семена у част базе фанова која ће сигурно бити негована. Гхостфаце демаскиран и убијен у почетној сцени, два Гхостфаце-а на екрану одједном и, наравно, синхронизовано брисање са двоструком оштрицом, све је то почело као једноставне жеље или потребе његових страствених фанова и ушло се у финалну верзију са узбуђеним одговором . Сами фанови заслужују признање за издржљивост филмова и са сваким објављеним дочарава се више „шта ако“, пружајући франшизи још већу креативну снагу и чинећи Сцреам заувек узбудљивим и изненађујућим.

Врисак инвентивност наизглед не познаје границе и као што је Сцреам 6 доказао, будућност свежих крвавих, па чак и неконвенционалних могућности могла би бити на картама. Није лоше за једноставан концепт костимираног убице који елиминише тинејџере. Чак и са тачном формулом, и даље ме задивљује како се Сцреам стално изнова осмишљава и и даље се осећа тако узбудљиво више од 26 година од оригинала, а то је делимично због генијалности Гхостфаце-ове прилагодљивости и огромне, мета галаксије која је изграђена око њега. Неки могу погледати Вриштати и погрешно мисле да је то само понављање исте формуле, али је далеко сложенија и уравнотеженија са стварношћу него што они схватају. Вриштати је савршена синтеза убице, филма и фандома, која се храни у непрекидном циклусу. Која год верзија Вриштати видећемо, његова широка лепеза комбинација мотива и прича ће дуго трајати његова креативност.

Дуговечност се, наравно, не ослања само на теме о којима се већ говори, већ и на то где прича може да иде, као и шта можете да урадите са ликовима. Сцреам КСНУМКС још мало срушио баријере и показао колико далеко може да иде франшиза, ширећи даље Семову психолошку битку и дајући атмосфери узнемирујући осећај без ограничења. Гхостфаце-ово манијакално дивљање у стилу Воорхеес-а кроз Њујорк додало је налет агресије као да наговештава подмлађивање или нови правац. То ми је свакако дало осећај да ово није нека уморна франшиза која се нада да ће се склупчати и умрети и сваки пут када се Гхостфаце појави на екрану, ипак ме је најежило, можда више него у другим филмовима. Било је хитности у нашем Гхостфаце-у, као и у оштром правцу и свеобухватном приступу Радио Силенце, дајући фановима осећај „молим вас, немојте стати ту, дајте нам више“.

РС, Бусвицк и Вандербилт су свакако дали фановима нову наду и доказ да овој франшизи није потребно десет година паузе између филмова да би била невероватна или инвентивна. После Сцреам 6'с успешан пријем, осећало се као да ништа не може да заустави ову двогодишњу узбудљиву вожњу, али ствари су се мало успориле док чекамо дефинитивно Сцреам КСНУМКС датум почетка. Ипак, узбуђење међу фановима још увек бруји више него икад, а многи од нас су знатижељни где би правац ових филмова могао да се упути, посебно када је реч о најхрабријем Сцреам-овом филму. Љубитељи хорора чак спекулишу да ли ће се неко од кључних играча нове генерације вратити или хоће Сцреам КСНУМКС приказује још једну нову причу и глумачку екипу, јер би лако могла да успе.

Рани интервјуи после Сцреам 6'с издање је наговестило ињекцију 'нове крви', а гласине сугеришу да производња треба да почне око октобра, тако да са Радио Силенце и Врисак главне звезде заузете другим продукцијама поред разних штрајкова, за сада изгледа као да нас у најмању руку чека напорно чекање. Можда Сцреам КСНУМКС само треба мало више времена за кување.

Али, где даље? Ће Радио Силенце вратите се да направите завршно поглавље у њиховој трилогији (одјеци за драматични ефекат) или се прича наставља од Сема? Могли бисте да видите како Сам спушта Билијеву маску на крају Сцреам КСНУМКС као потпуно савладавање таме и завршетак њене приче или као нешто што би се могло покупити и лако наставити. Ја лично сматрам да има још тога за испричати, али сам отворен за више прича ако је то случај. Наравно, бескрајни позив за Неве Цампбелл да се врати као Сидни Прескот је и даље велика могућност, ситуација никад не реци никад. Међутим, франшиза ће можда морати да настави да се гура даље у свежију крв да би наставила свој опстанак. Док не желим да видим 'Гхостфаце Такес Парис' или *гулп* 'Сту'с Ревенге', и Вриштати је далеко од стругања дна бурета, верујем Вриштати и даље има слободу да ради ствари које су више у домену неуобичајеног и још увек добија похвале. Више прича које се проширују на више убица, на пример, или иду даље низ филмску рупу налик на Почетно у филмовима је само мали прегршт опција.

Ако су нови режисери, нови писци или нова глумачка екипа, Вриштати ће и даље бити у реду све док постоји нешто ново за сто и са прилагодљивошћу његових негативаца и мета тема које не би требало да буду превише тешке за направити. Док неки можда стењу на идеју о будућим филмовима и питају се зашто фанови захтевају још више, ја искрено верујем да би било Сцреам КСНУМКС на пример, још увек има способност да буде најбољи од свих филмова, то је таква врста франшизе. Има довољно успешне прошлости, као и филмске слободе да буде управо то, ради се само о проналажењу праве комбинације свега Вриштати научио и акумулирао током ових 26 крвавих година и ослободио га у облику нечег свежег и креативног користећи сјајан шаблон који већ има среће. Његово наслеђе је добро заслужено и може се лако прилагодити и преживети након ове генерације у следећу. Остале су огромне количине крви, не само да се пролије, већ и да се пумпа кроз ову култну франшизу. Има још много прича за испричати, без обзира у чијим је рукама.