Пре него што је појам „мучење порнографије“ уопште створен, постојао је велики лош филм о деди из којег су сви произишли, Последња кућа лево. Не само да је овај филм за своје време био изузетно контроверзан, као што је и данас, поставио је траку следећем тренду филмова о мучењу и освети у годинама које следе; и поставило га је висок.

Прошло је четрдесет и пет година откако је пуштан мајстор језивог Вес Цравен Последња кућа лево, филм толико шокантан да се на њега и даље гледа као на табу скоро пола века касније. То је такође филм толико сиров, да се мало који други приближио свом нивоу интензитета и вулгарности, а да притом не пређе атмосферу стварности ... колико год та стварност могла бити узнемирујућа. Многи који су покушали или потпуно прегазити реалити бар или су само направили заиста, заиста узнемирујући филм о силовању без заплета, празних ликова (подједнако и жртве и починиоца) и без напредовања приче.

Поред самог филма, маркетинг филма је један од најинтригантнијих и најлепших дела које сам икада видео у том жанру. Уместо углађеног, сјајног изгледа филмских плаката од својих дана, Последња кућа на лево отишао са црно-белим пескавим осећајем који је подсећао на филм. Гледаоца је припремило за предстојеће искуство. Па, колико год могли бити припремљени за филм о силовању и убиствима, док у стварности ништа није могло стварно припремити главну публику 1972. за догађаје који ће се догодити на екрану.

Слоган који је отворено постављен у доњи десни угао постера рекао је „Да бисте избегли несвестицу, понављајте да је то само филм ... само филм ... само филм ... .само потез.“ Способност постера да привуче несумњиву публику у нелагодан начин размишљања веома подсећа на дане режисера Вилијама Цастлеа из 1950-их. Цастле је био режисер хорора познат по томе што је користио трикове на екрану и изван њега да ухвати машту публике и изазове терор пре него што је колут уопште почео да се котрља. Понудио би новац онима који нису били довољно храбри да прођу кроз његове филмове. Тврдио би да би публика гласањем могла да утиче на завршетак филма. Био је маркетиншки геније за младе и рањиве гомиле раног биоскопа.

Права лепота овог филма је снага која се задржала током година. Чак и четрдесет пет година касније, сцене због којих се публика најежила, лецнула, окренула и неспретно померала на свом месту, и данас играју исте. Изузетно је ретко да хорор филм има такву врсту трајне моћи, посебно када је конкуренција међу ствараоцима хорор филмова тако велика.

Међутим, Цравен је имао нешто врло посебно у овом филму што је одјекнуло код публике и постигло му круну Сцаре Мастер-а; његова чудовишта нису носила маске. Његова чудовишта су били прави људи од крви и меса, баш као и људи који су седели у публици и гледали их. Нису патили од менталне болести нити су били приморани на оружје да чине та дела. Уживали су у насиљу које су створили, једноставно и једноставно. Ова људска повезаност је један од разлога Ласт Хоусе охлађени гледаоци до костију и даље то раде.

Са злочинима породице Мансон само неколико година раније и суђењима која су још трајала у време изласка филма, ера култова и чудовишта из стварног живота била је на уму многих гледалаца филмова који су седели у замраченом позоришту. Чудовишта више нису биле митске фигуре које су носиле пелерине и очњаке, нити су реанимирали тела са шрафовима у врату или месом који једе немртву. Нису били ни сви мушкарци! Убацивањем женског лика Садие у овај микс као садиста и покретачке силе насиља, свуда је одушевило! Напокон је постало очигледно у медијима, а сада су у биоскопу чудовишта стварна попут вас и мене. Могу бити ваш комшија, учитељ вашег детета или чак ваш брат.

У ери у којој боогеиману није била потребна маска да би се сакрио иза атмосфере била је зрела од страха, а Цравен је ово капитализовао у Последња кућа лево без обзира да ли је намеравао или не. Ове убице меса и крви и даље су сензационализоване у медијима и релевантне у медијима данас, што је један од главних разлога што овај филм и даље има одјек код публике широм света и још увек застрашује филмске гледатеље.