Вести
Уводник: Токиц Фандом дави жанровски филм
Често седим и питам се о стварима које читам на мрежи и о томе како смо дошли до одређене тачке у друштву. У последњих неколико година чини ми се да се све више дешава да се пријавим да пронађем више чланака о филмским ствараоцима, глумцима, агентима за кастинг итд. Који су малтретирани и малтретирани до те мере да су одлучили да се повуку са друштвених мрежа и других контаката јавности како би заштитили здрав разум од токсичних фандома.
Само у последњих годину дана, Келли Тран, пробијање звезде у Стар Варс: Тхе Једи и стални и позитивни зрак сунца за њене обожаваоце, повукла се са друштвених мрежа након поновљених и сталних расистичких и претећих напада, јер је одређена демографска категорија „обожавалаца франшизе“ била препуна филма.
Ти исти фанови покренули су петицију за потпуно прераду филма како би се „спасила франшиза“ од онога што јој је учинио Последњи Једи. Сада се вратите корак уназад и размислите шта за „обожаватеља“ значи осећај да им се дугује потпуно нови филм јер онај који је објављен није снимљен и није кренуо у смеру у којем су мислили да треба.
У скорије време видели смо реакцију против Руби Росе након њеног улога за Батвоман у популарном ЦВ-у Арровверсе, јер су људи мислили да она није довољно Јеврејка нити довољно лезбијка да би могла да буде улога у њој. Роуз, која је изашла са 12 година и која се такође идентификује као родна течност, одлучила је да се одмори од Твитера како би се припремила за улогу без потребе да чита твитове стотина људи који јој говоре да то не може да уради.
Као успутну напомену, како је то уопште питање? како много лезбејка мора бити да би се могло сматрати довољно лезбејски? Да ли сте икада чули нешто тако смешно?
И да не бисте помислили да се то догађа само у свету стрипова и фантастичних / научнофантастичних филмова, подстичем вас да се сваког дана осврнете на коментаре на нашој властитој иХоррор Фацебоок страници у вези са различитим филмовима и глумцима у њих.
Генерално започиње довољно невино (мада не увек) коментаром о томе како се неко не слаже са улогом филма или да преправља старији филм, али онда можете седети и гледати како то мало семе почиње да ниче коментар.
Неко се слаже с њима, па се врате са нечим јачим и мало гаднијим. Тада неко други подиже антеу са још много негативнијом изјавом и убрзо је цела нит процветала у нешто отровно што прети да преузме читаву храну.
Колико смо пута видели да људи на мрежи бесне због тога како желе нешто ново и другачије од стваралаца хорора, да би потом гледали те исте људе како се успоравају при сваком покушају филмских стваралаца да то учине?
Колико смо пута били сведоци интернетских разговора наводних обожавалаца жанра у којима они у основи кажу да желе нешто ново ... то је управо оно што су гледали када су били деца ... али не ремаке ... али ништа другачије ... већ нешто ново?
Штавише, колико пута смо видели да су ти разговори и коментари у својој жестини постали нешто несувисло и подстакнуто бесом? Колико треба времена да неко почне да прети некоме ко се не слаже са њима? Колико ће времена проћи док не видимо људе који заправо делују на тај бес и те претње?
Али одакле ово долази? Одакле почиње осећај „Свиђа ми се нешто, па бих могао да диктирам како је направљено и ко то прави и ко у њему глуми“?
На блогу објављеном раније ове године, Аарон Цоопер је покушао да истражи ово питање на блогу под називом „Нас против њих: Токсични случај и култ идентитета“И ударио је у главну тачку која ми резонује када видим те интеракције на мрежи.
У посту започиње истичући да овакве реакције заправо нису ништа ново. Треба се само вратити уназад и погледати реакције читалаца када је Сир Артхур Цонан Доиле 1890-их одлучио да убије Схерлоцка Холмеса јер му је досадило писати исти лик изнова и изнова.
Шта су радили ти навијачи?
Писали су писма. Претили су, а неке од тих неустрашивих душа почеле су да пишу своје Холмесове приче.
Звучи познато?
Ипак, Цоопер истиче да је овај проблем порастао, посебно у дигитално доба, и кривицу, барем делимично, сноси на маркетинг идентитета.
За оне који нису упознати, маркетинг идентитета у основи подстиче осећај права припадањем одређеној групи или фандомом убеђујући оне чланове да их нико други „не добија“, али то је зато што они аутсајдери заправо нису достојни да буду део групе У сваком случају.
"Ментално претплаћивање на фандом средство је за показивање легитимитета", каже Цоопер. „У прошлости су фандоми углавном били ексклузивни за мали број људи. Није само сигурније изразити љубав према нечему непопуларном у главном току док сте у малом броју, већ је једноставно привлачније. Уосталом, ако су сви волели Неон Генесис: Евангелион, не би осетити као цоол зар не? Ово такође иде на идеју социјалног статуса. Нажалост, социјални статус храни нарцизам “.
Дакле, случај у ствари. Ја сам, ја јесам огроман обожавалац халловеен лиценца. Озбиљно, толико волим те филмове и могу сатима држати предавања о томе зашто је Мицхаел Миерс највећи гад међу осталим франшизним негативцима.
Тада долази Роб Зомбие и преправља га, у том процесу у потпуности избацује оно што сматрам најстрашнијом тачком филмске франшизе. Мицхаел Миерс је био застрашујући јер до тренутка када је убио сестру, колико знамо, никада није показивао знаке насиља.
Био је мало дете из доброг приградског дома без привидне мотивације, а онда је једног дана само пукнуо. Ово је за мене и небројене друге обожаватеље застрашујуће јер то може бити било које дете које живи од мене од улице!
Зомбијев филм пружио је Мицхаел-у насилну позадину, историју повређивања малих животиња и озбиљну нарав, чиме је елиминисао ствар која је Мицхаел-а издвојила од осталих, а ја сам ливид. Сигурно сам већину својих пријатеља досадио до суза с објашњењима зашто је филм срање и зашто се то никада није требало догодити.
Међутим, у свему томе, никада нисам осетио потребу да претим Робу Зомбију или његовој породици. Никад нисам ступио на мрежу и писао гадне поруке звездама филма говорећи им да умру или да престану да глуме или дајући расно или родно мотивисане коментаре о њима, а ту је и читаоци.
Понављајте за мном:
Свако има право на своја осећања, размишљања и мишљења, али ви немате право да та мишљења користите као гориво за претње другим навијачима или креативном тиму или глумцима (који, иначе, само раде свој посао ) јер се нешто не уклапа у калуп за који сматрате да би требало. А ви сигурно немате право да надокнадите те претње.
Концепт маркетинга идентитета и нарцисоидно понашање које настаје наставили су подстакнути динамиком „ми против њих“, што је још чудније, чак смо почели да примећујемо инверзију на претходне примере.
Колико пута сте на мрежи прочитали: „Ох, свидео ти се тај филм? Па, као прави фан хорора, могу вам рећи да је срање “или„ Да сте прави љубитеље хорора, помислили бисте да је једнако страшно као и ја и да је особа која га је направила требало стрељати ”?
У реду, тај последњи део је био мало екстреман, али сличне коментаре видео сам својим очима.
Очигледно је да у овим примерима отровни делови нашег фандома сада манипулишу правилима да би били део клуба. Није довољно што волите хорор филмове. Сада морате да волите одређену листу филмова да бисте постали прави вентилатор.
Ово додаје још један слој ексклузивности жанру који је већ јасно премештен на периферију „легитимног“ филмског стваралаштва, али то је у реду јер они други људи једноставно не схватају, зар не?
Погрешно.
Овај токсични став не служи никоме и ничему у жанру. Гура нове љубитеље хорора и родио је оно што сам лично назвао „хорор хипстери“, тј. Оне људе који су спремни да мрзе било шта у чему ужива широка јавност.
Поред тога, ствара непријатељско окружење за писце, редитеље и глумце унутар жанра. Да ли бисте искрено желели да потрошите безброј дана, недеља, месеци или чак година стварајући нешто што ви znao фандом би се поцепао чак и ако бисте га прилагодили њиховим спецификацијама?
И то, читаоци, видимо када жанр почиње да атрофира. Можете кривити ребоот, ремаке, сумрак фанови, или ко год желите, али токсични фандом биће брдо на којем овај жанр удахне свој последњи дах.
Па шта да радимо? Како зауставити плиму овог токсичног окружења?
Нисам сигуран да ли постоји јасан одговор на ово. Свакако, можемо почети да правимо залихе и ублажавамо сопствене реакције, али мислим да ово превазилази то.
Токсичност ових фандома се храни анонимношћу мрежне комуникације, где се може бацити гадан коментар мржње испуњен једном темом, а затим прескочити на следећи са нула размишљања између.
Једини начин да се прекине овај циклус је подизањем нивоа те комуникације, а бојим се да је планина дуга и тешка за пењање. Ипак, морамо и то морамо учинити на властитим форумима.
Претње смрћу режисеру или глумцу нису нормална реакција на то да филм не волите.
Претње насиљем над неким ко се не слаже с вама у вези са филмом (или било чим другим у вези с тим) није нормална реакција.
Само зато што волите или волите франшизу, филм итд. Не значи да је поседујете, нити значи да аутори будућих понављања морају следити ваша правила и линије прича, посебно када се фандом не може сложити око тога шта они правила треба да буду. То је још тачније када је особа која снима те филмове изворни творац. Не може бити „ван канона“ ако га је створила особа која га чини.
Наша тишина је наше поништавање; ако не закорачимо тамо где видимо да се те ствари дешавају, криви смо удруживањем.
Канта за кокице 'Истеривачи духова: Залеђено царство'
Пратите наш нови ИоуТубе канал "Мистерије и филмови" ovde.
Вести
'Странге Дарлинг' са Кајлом Галлнером и Виллом Фитзгералд Ландс у националном издању [Погледајте клип]
'Чудна драга' изузетан филм са Кајлом Галнером, који је номинован за награду иХоррор награда за свој наступ у 'Путник,' и Вилла Фитзгералд, купио је Магента Лигхт Студиос, ново предузеће ветеранског продуцента Боба Јарија, за широку биоскопску представу у Сједињеним Државама. Ово саопштење, које нам је донео Разноврсност, прати успешну премијеру филма на Фантастичном фесту 2023. године, где је универзално хваљен због креативног приповедања и убедљивих перформанси, постигавши савршену оцену 100% свеже на Роттен Томатоес-у из 14 рецензија.
Режија: ЈТ Моллнер, 'Чудна драга“ је узбудљива прича о спонтаној вези која добија неочекиван и застрашујући обрт. Филм је познат по својој иновативној наративној структури и изузетној глуми главних улога. Моллнер, познат по свом наступу на Сунданцеу 2016 „Одметници и анђели“, је још једном употребио 35 мм за овај пројекат, учврстивши своју репутацију филмског ствараоца са изразитим визуелним и наративним стилом. Тренутно је укључен у адаптацију романа Стивена Кинга “Дуга шетња” у сарадњи са редитељем Френсисом Лоренсом.
Боб Јари је изразио одушевљење због предстојећег приказивања филма, заказаног за Аугуст КСНУМКСрд, наглашавајући јединствене квалитете који чине 'Чудна драга' значајан додатак хорор жанру. „Одушевљени смо што ћемо представити позоришној публици широм земље овај јединствени и изузетан филм са сјајним наступима Виле Фицџералд и Кајла Галнера. Ова друга игра талентованог писца-редитеља ЈТ Моллнера предодређена је да постане култни класик који пркоси конвенционалном приповедању“, Јари је рекао за Вариети.
Варијанте преглед филма са Фантастиц Фест-а хвали Моллнеров приступ, рекавши, „Моллнер се показује као напреднији од већине својих вршњака из жанра. Он је очигледно ученик игре, онај који је вешто проучавао лекције својих предака како би се боље припремио да им стави свој траг.” Ова похвала наглашава Моллнеров намјеран и промишљен ангажман у жанру, обећавајући публици филм који је истовремено рефлектирајући и иновативан.
Канта за кокице 'Истеривачи духова: Залеђено царство'
Пратите наш нови ИоуТубе канал "Мистерије и филмови" ovde.
Вести
Предстоји Ревивал 'Барбарелла' Сиднеја Свинија
Сиднеи Свеенеи је потврдио текући напредак дуго очекиваног поновног покретања Барбарелла. Пројекат, у којем Свини не игра само главну улогу, већ и извршног продуцента, има за циљ да удахне нови живот легендарном лику који је први заокупио машту публике 1960-их. Међутим, усред спекулација, Свини и даље не говори о могућој умешаности прослављеног редитеља Едгар Вригхт у пројекту.
Током њеног појављивања на Хаппи Сад Цонфусед подцаст, Свини је поделила свој ентузијазам за пројекат и лик Барбареле, наводећи, "То је. Мислим, Барбарела је баш тако забаван лик за истраживање. Она заиста само прихвата своју женственост и своју сексуалност, и то ми се свиђа. Она користи секс као оружје и мислим да је то тако занимљив пут у свет научне фантастике. Одувек сам желео да радим научну фантастику. Па ћемо видети шта ће се десити.”
Барбарелла, првобитно креација Жан-Клода Фореста за В Магазин 1962. године, трансформисана је у биоскопску икону од стране Џејн Фонде под режијом Роџера Вардима 1968. године. Упркос наставку, Барбарела иде доле, никада не угледавши светлост дана, лик је остао симбол научно-фантастичне привлачности и авантуристичког духа.
Током деценија, неколико познатих имена, укључујући Роуз Мекгоуан, Хали Бери и Кејт Бекинсејл, представљено је као потенцијални носилац за поновно покретање, са режисерима Робертом Родригезом и Робертом Лукетићем, и писцима Нилом Первисом и Робертом Вејдом који су претходно били ангажовани да оживе франшизу. Нажалост, ниједна од ових итерација није прошла концептуалну фазу.
Напредак филма попримио је обећавајући преокрет пре отприлике осамнаест месеци када је Сони Пицтурес објавио своју одлуку да постави Сидни Свини у главну улогу, што је потез за који је и сама Свини предложила да је олакшан њеним учешћем у Мадаме Веб, такође под заставом компаније Сони. Ова стратешка одлука је имала за циљ неговање доброг односа са студијом, посебно са Барбарелла поново покренути на уму.
Када су га испитивали о потенцијалној редитељској улози Едгара Рајта, Свини је вешто заобишао, само приметивши да је Рајт постао познаник. Ово је навело фанове и посматраче индустрије да спекулишу о степену његовог учешћа, ако га има, у пројекту.
Барбарелла је познат по својим авантуристичким причама о младој жени која путује галаксијом, упуштајући се у ескападама које често укључују елементе сексуалности - тема коју Свини изгледа жели да истражи. Њена посвећеност поновном замишљању Барбарелла за нову генерацију, док остаје веран оригиналној суштини лика, звучи као стварање сјајног поновног покретања.
Канта за кокице 'Истеривачи духова: Залеђено царство'
Пратите наш нови ИоуТубе канал "Мистерије и филмови" ovde.
Вести
„Први знак“ је скоро добио оцену НЦ-17
Сет за ан Април 5. позоришно издање, 'Први предзнак' носи Р-рејтинг, класификацију која скоро да није постигнута. Аркаша Стивенсон, у својој инаугурационој редитељској улози дугометражног филма, суочила се са огромним изазовом да обезбеди овај рејтинг за наставак цењене франшизе. Чини се да су филмски ствараоци морали да се боре са одбором за оцењивање како би спречили да филм буде оптерећен оценом НЦ-17. У откривајућем разговору са Фангориа, Стивенсон је описао искушење као 'дуга битка', који се не бави традиционалним бригама као што је крв. Уместо тога, суштина контроверзе била је усредсређена на приказ женске анатомије.
Стевенсонова визија за „Први предзнак” задире дубоко у тему дехуманизације, посебно кроз сочиво принудног рађања. "Ужас у тој ситуацији је колико је та жена дехуманизована", објашњава Стивенсон, наглашавајући значај представљања женског тела у несексуализованом светлу како би се на аутентично адресирале теме присилне репродукције. Ова посвећеност реализму умало је донела филму оцену НЦ-17, што је изазвало продужене преговоре са МПА. „Ово је био мој живот годину и по дана, у борби за погодак. То је тема нашег филма. То је женско тело које се злоставља изнутра према споља”, наводи она, наглашавајући важност сцене за суштинску поруку филма.
Продуценти Давид Гоиер и Кеитх Левине подржали су Стивенсонову битку, наилазећи на оно што су сматрали двоструким стандардом у процесу оцењивања. Левин открива, „Морали смо да идемо напред-назад са одбором за оцењивање пет пута. Чудно, избегавање НЦ-17 учинило га је интензивнијим”, истичући како је борба са бордом за рејтинг нехотице интензивирала коначни производ. Гојер додаје, „Постоји више попустљивости када се ради о мушким протагонистима, посебно када се ради о хорору тела“, што указује на родну пристрасност у томе како се процењује хорор тела.
Смели приступ филма изазивању перцепције гледалаца превазилази контроверзу о оценама. Косценариста Тим Смит примећује намеру да се поткопају очекивања која су традиционално повезана са франшизом Омен, са циљем да изненади публику новим наративним фокусом. „Једна од великих ствари које смо били узбуђени да урадимо била је да на неки начин извучемо тепих испод очекивања људи“, каже Смит, наглашавајући жељу креативног тима да истражује нову тематску основу.
Нелл Тигер Фрее, позната по улози у “Слуга”, води глумачку екипу „Први предзнак”, постављен за објављивање од стране 20тх Центури Студиос дана Април 5.. Филм прати младу Американку послату у Рим на службу у цркви, где наилази на злокобну силу која уздрма њену веру до сржи и открива језиву заверу усмерену на призивање инкарнираног зла.
Канта за кокице 'Истеривачи духова: Залеђено царство'
Пратите наш нови ИоуТубе канал "Мистерије и филмови" ovde.
-
приколицеПре КСНУМКС дана
'Беетлејуице Беетлејуице': Наставак легендарног филма 'Беетлејуице' дочарава свој први званични тизер трејлер
-
приколицеПре КСНУМКС дана
Погледајте трејлер 'Хумани': Где '20% становништва мора добровољно да се пријави да умре'
-
ВестиПре КСНУМКС дана
„Први знак“ је скоро добио оцену НЦ-17
-
ВестиПре КСНУМКС дана
Он ће преживети: Трејлер 'Чаки', сезона 3: 2. део трејлер баца бомбу
-
ВестиПре КСНУМКС дана
Тхе Боондоцк Саинтс: Ново поглавље почиње са Реедусом и Фланери на броду
-
приколицеПре КСНУМКС дана
Погледајте теасер трејлер за 'Стреам', најновији сласхер трилер од произвођача 'Террифиер 2' и 'Террифиер 3'
-
ВестиПре КСНУМКС дана
'Сцреам 7': Неве Цампбелл поново се уједињује са Кортни Кокс и потенцијално Патриком Демпсијем у најновијем ажурирању глумачке екипе
-
ШопингПре КСНУМКС дана
Деад Евил Цо. Омаж легендарним режисерима са колекцијом мајица 'Дирецтед би...'
Морате бити пријављени да бисте поставили коментар Пријавите се