** Напомена уредника: Јамес Вхале: Франкенстеин-ов хомосексуални отац је наставак иХоррор-а Месец поноса хорора славећи ЛГБТК заједницу и њихов допринос жанру.

Од свих мушкараца и жена који су помогли у обликовању раних дана хорора на филму, мало је ко могао учинити оно што је урадио Јамес Вхале када је 1931-их успео да изазове емпатију за погрешно обликовано „чудовиште“ Франкенстеин.

Можда је то зато што је мало тако мало тих стваралаца знало шта је то што се и сами сматрају монструозним.

Живот геј мушкарца из ормара тридесетих година прошлог века био је далеко од лаког, чак ни у Холивуду. Било је више од стигме. Постојала је директна мржња.

На много начина, није се много тога променило, а ипак је постојао Јамес Вхале, напољу и поносан колико је могао бити 1930. године, када је, после огромног успеха, режирао сценску представу тзв. Крај путовања глумећи никога другог него Цолина Цливеа, понуђен му је петогодишњи уговор са Универсал Пицтурес и дата му је шанса да режира било коју имовину коју су у то време поседовали.

Кит је био такав какав је био, изабрао је Франкенстеин. Нешто у њему је разговарало с њим, потакнуло му је машту и убрзо је креирао филм који је створио златни стандард од кога је мало кога испунило.

Са собом је довео Цолина Цливеа да глуми несрећног Хенрија Франкенстеина, а имао је на уму и још једног глумца за своје ремек-дело: Бориса Карлоффа.

„Његово лице ме је фасцинирало“, објаснио је Вхале касније. „Направио сам цртеже његове главе, додајући оштре коштане гребене тамо где претпостављам да се лобања спојила.“

Иако је Карлофф био његов властити избор, наводно је и даље било лоше крви између режисера и глумца како је снимање започињало. Историчар филма, Грегори Манк, сугерише да је Вхале постао љубоморан на пажњу коју је Карлофф добивао током снимања и смислио је своју освету као одговор.

Како се ближи врхунац филма, Чудовиште пребацује Хенрија Франкенстеина преко рамена уз стрмо брдо до масивног млина. Вхале је натјерао Карлоффа да носи 6'4 ″ Цолин Цливе-а на то брдо изнова и изнова у поновљеним снимцима, што је наводно резултирало глумцем који ће имати озбиљне болове у леђима до краја живота.

Без обзира на то који су се проблеми могли одвијати иза кулиса, Франкенстеин је био велики успех за Вхале-а, Карлофф-а, Универсал Пицтурес.

Очита публика била је очарана маестралним приповедањем прича, лепо снимљеним сценама и мучном причом о човеку који се усудио да игра Бога.

Гаи публика, некад и сада, види све те ствари и још нешто више. Иако би куеер подтекст био много мање суптилан Невеста Франкенштајна, Вхале-ов први продор у жанр и даље је говорио о много чему.

Одбијање чудовишта од стране његовог „оца“ одмах је налетело на жаљење. Одбијање породице када сазнају да сте необични и даље се догађа пречесто и једно је од најштетнијих поглавља у нашим сопственим причама, а важно је напоменути да Чудовиште подлеже само деструктивном понашању пред тим одбијањем, нешто што такође прогања нашу заједницу.

Такође, иако је насликан као чудовиште, постоји одређена осетљивост на Франкенштајново стваралаштво. На то се лако може гледати као на женски квалитет, па самим тим поприма одређене особине родне течности.

И не заборавимо онај кобни тренутак када га прогоне избезумљени сељани са бакљама и вилама савијеним на његовом уништењу. Свака ЛГБТК особа на свету предобро познаје тај страх.

Иако су се инструменти насиља можда променили - неки се називају и „законима“ - страх и стрепња назиру се до данас.

Није ни чудо, знајући да је Вхале створио ове и друге тренутке у филму, да је Чудовиште постало помало куеер икона и да се о овом наслеђу више пута писало у часописима и научним чланцима током последњих деценија.

Неки чланови транс заједнице чак су пронашли савезника у Вхалеовом „чудовишту“, док су писци и активисти попут Сусан Стрикер указивали на сличности између стварања створења и њених операција да би постала она која је требала да буде.

И не заборавимо на крајњи омаж Вхалеовој адаптацији Схеллеи-овог ремек-дела: Роцки Хоррор Пицтуре Схов.

Можемо само теоретизовати шта би Вхале мислио о овом наслеђу, али док завирујемо у отворен начин на који је живео свој живот, мислим да је сигурно претпоставити да би био поносан.

После 1931-их Франкенстеин, Вхале је наставио са режијом још три жанровске класике: Мрачна стара кућа, Невидљиви човек, и Невеста Франкенштајна. Сваки од њих је поштован због свог стила и сваки је испуњен редитељским хомосексуалним сензибилитетом.

До тада је био суздржан да настави жанровски рад Невеста почео да се плаши да ће бити голуп као режисер хорора. Нажалост, до 1941. године завршила се његова филмска каријера, али био је мудар са својим финансијама и седео је на значајној суми новца.

На наговор свог дугогодишњег партнера Дејвида Луиса, редитељ се бавио сликањем и живео прилично раскошан животни стил у свом прелепом дому.

На турнеји по Европи Вхале је упознао 25-годишњег Пиерреа Фоегела и обавестио Левиса да намерава да се млађи човек пресели код њега када се врати. Левис је био природно шокиран; био је то крај везе која је трајала преко 20 година. Изузетно је то што су њих двоје после остали пријатељи.

До 1956. године Вхале је патио од озбиљних напада исцрпљујуће депресије, а поврх тога претрпео је и два можданог удара. 29. маја 1957. године пронађен је мртав у својој кући. Утопио се у базену.

Смрт је проглашена несрећом, али годинама касније, мало пре сопствене смрти, Давид Левис је открио самоубиство које је пронашао и сакрио.

Кит је имао само 67 година у време смрти, и премда је његов крај био трагичан, његов живот је био добро проживљен и исправно је што га частимо током прославе Месеца поноса хорора.

Волео бих да мислим да ће му се то насмејати.